唐诗宋词元曲前面是什么

诗经。

按时间顺序诗经、楚辞、汉赋、汉乐府、建安诗歌、魏晋南北朝民歌、唐诗、宋词、元曲、明清诗歌。

唐诗宋词一语,是唐诗与宋词的并称,唐诗与宋词是中国文学史上的两颗明珠,唐代被称为诗的时代,宋代被称为词的时代。

元曲是元代文学的代表,与唐诗宋词并称对吗

元曲是元代文学的代表,与唐诗宋词并称是对的。元曲是盛行于元代的一种文艺形式,元曲是元代文学的代表,与唐诗、宋词、明清小说并称,元曲包括散曲和戏剧,元曲在文学史上,同唐诗宋词相并列,成为一代文学的专称。

与唐诗、宋词并称的元曲,包含()和()。

与唐诗、宋词并称的元曲,包含散曲和杂剧。

一、散曲

散曲是元代文学的重要组成部分,是一种新的诗歌形式,具有鲜明的时代特色和独特的艺术风格。散曲的格式较为灵活,句式长短不一,语言通俗易懂,既可抒情,又可叙事,表现形式十分丰富。

散曲的题材广泛,包括爱情、友情、离别、思念、山水景色等,充分反映了元代社会的各种风貌和人们的情感世界。

二、杂剧

杂剧是元代出现的新戏剧形式,也是中国戏曲史上重要的剧种之一。杂剧的表演形式十分独特,既有舞台表演,又有歌唱和念白。杂剧的情节通常以喜剧为主,具有强烈的叙事性和舞台表演性。

杂剧的题材广泛,包括历史故事、民间传说、社会新闻等,通过生动的表演和幽默的语言,深刻地反映了元代社会的现实和人们的日常生活。

元曲的历史背景和代表人物

一、历史背景

元曲之所以能够成为与唐诗、宋词并称的文学形式,有其深刻的历史背景。元代是中国历史上一个重要的转折期,政治、经济、文化等方面都发生了巨大的变化。元代时期,蒙古族统治了中国,这种异族统治对汉族文化产生了一定的冲击和影响。

元代商业的发展和城市的繁荣也为文学艺术的繁荣提供了条件。在这样的背景下,元曲应运而生,成为了一种具有独特魅力的文学形式。

二、代表人物

元曲的代表人物众多,其中最著名的是关汉卿。关汉卿是元代杂剧的奠基人,作品《窦娥冤》是中国古代四大名剧之一。关汉卿的杂剧作品不仅具有深刻的思想内涵和强烈的戏剧冲突,还充满了幽默和机智。创作风格独特,语言简练明快,深受观众喜爱。

除去关汉卿还有白朴、郑光祖、马致远等。这些文学家和艺术家在元曲的创作上有着极高的造诣和独特的风格,为元曲的发展做出了巨大的贡献。

夕阳西下断肠人在哪里

夕阳西下,断肠人在天涯,就是马致远比较出名的两句小令。全文是:枯藤老树昏鸦,小桥流水人家。古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。

唐诗宋什么元什么明清什么怎么填空?

唐诗、宋词、元曲、明清小说。

一、唐诗

唐诗泛指创作于唐朝诗人的诗。唐诗是中华民族珍贵的文化遗产之一,是中华文化宝库中的一颗明珠。同时也对世界上许多民族和国家的文化发展产生了很大影响,对于后人研究唐代的政治、民情、风俗、文化等都有重要的参考意义和价值。

二、宋词

宋词是宋代盛行的一种中国文学体裁,宋词是一种相对于古体诗的新体诗歌之一,标志宋代文学的最高成就。宋词句子有长有短,便于歌唱。因是合乐的歌词,故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。

三、元曲

元曲是盛行于元代的一种文艺形式,包括杂剧和散曲,有时专指杂剧。杂剧,宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式,元代发展成戏曲形式。

元杂剧和散曲合称为元曲,杂剧是戏曲,散曲是诗歌,属于不同的文学体裁。但也有相同之处。两者都采用北曲为演唱形式。因此,散曲,剧曲又称之为乐府。

四、明清小说

明清是中国小说史上的繁荣时期,这个时代的小说从思想内涵和题材表现上来说,最大限度地包容了传统文化的精华,而且经过世俗化的图解后,传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。

从思想内涵和题材表现上来说,明清小说最大限度地包容了传统文化的精华,而且经过世俗化的图解后,传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。传统文化给明清小说提供了丰富的养料,而明清小说又将传统文化空前地发扬和丰富。

与唐诗、宋词鼎立并称,同为“一代文学之胜”的是什么?

 元曲与唐诗、宋词鼎立并称为“一代文学之胜”。以元曲入谜不胜枚举,但大多出于王实甫的《西厢记》。《西厢记》中的曲文除了能作谜底外,也有不少顺手拈来成了谜面。例如:“将言词说上”猜成语“不在话下”。“一无成,百无成”猜字“白”。“户已扃”猜商业用语“上门推销”。这些谜余味隽永,令人不能忘怀。

除了《西厢记》外,元曲中还有许多散曲,散曲中又推小令为佳。其中不少佳句被谜家取作谜面。例如:关汉卿《不伏老》尾声的“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆响??一粒铜豌豆”猜医疗名词“关节硬”,长面扣短底,意尽包涵。马致远《天净沙》的“夕阳西下,断肠人在天涯”猜外国作家“莫里哀”。面雅而底切。

由于历史的、文化的种种偏见,元曲郁堙沉晦数百年后,得到国人珍视,也得到灯谜界的青眼。尽管散曲、小令入谜较唐诗、宋词少得多,但还是可以发掘出好多谜面。我用元曲小令里的曲文做谜面拟了几条灯谜,仅作抛砖引玉之举。王恽《小桃红》的“波静如横练”猜四字常言“一流水平”。关汉卿《四块玉》的“山又遮,人去也”猜丧葬名词“仙逝”,山遮人去,切“仙逝”二字。白朴《庆东原》的“千古是非心”猜中药“远志”。“千古”则“远”矣,“是非心”切一“志”字,妙。乔吉《水仙子》的“冬前冬后几村庄”猜常用词“冷落”谜底中的“落”字,作“村落”解。张可久《卖花声》的“灭楚为帅。气昂昂汉坛三拜”(卷帘格)猜市招“信封大王”,用汉王封韩信为兴汉灭楚大元帅事。元曲有它独特的色彩,其中渗入了大量当时的方言、俚语。制成灯谜更显得雅俗共赏。例如:薛昂夫《山坡羊》的“高,高处苦;低,低处苦”猜成语“乐在其中”。无名氏《水仙子》的“眼儿里觑,心儿上想”猜一字,谜底是“木”,“木”加“目”加“心”,即成“想”字。浑然天成。真是元曲入谜,谜意深远。

在中国韵文史上,唐诗、宋词、元曲接二连三,高峰迭起,名家名作,琳琅满目。元曲作为元代文学的代表,以其独特的艺术成就而在中国文学史上占有重要的地位,千百年来一直为人们传诵不衰,泽被一代又一代华夏儿女。

元曲,一方面是指诗歌新体“散曲”,一方面又指戏曲新体“北曲杂剧”。如元曲六大家关汉卿、王实甫、白朴、马致远、郑光祖和乔吉,都是兼工散曲和杂剧的作家。

黄宗羲在他的《明夷待访录》中说过:“古今之变,至秦而一尽,至元又一尽。”秦之变,是对上三代的一个反拨,而元之变,则是对汉以来整个传统文化特别是儒家思想文化的一次强有力的冲击,在剧烈的冲突和碰撞中,整个社会的价值观念和行为规范都发生了巨大的变化。元代士人最大的苦闷是前所未有的失落感和前途无可逆料的彷徨感。固有的靠读书求取功名从而获得稳定的社会地位的渠道闭塞了,新的实现自我价值的途径尚未建立起来,六神无主和无所适从的悲哀笼罩着他们的心灵,求生存与图发展都成了严峻甚至残酷的现实问题。这的确是汉唐以来的一个大变化。

这里所选的一组元曲充分暴露了元代知识分子内心的痛苦。然而,表面上他们却或调侃或自嘲,崇尚陶潜,非议屈原,嬉笑怒骂,豪纵狂狷,放浪形骸,无所拘系。说是“甚闲愁到我心头”,实则是愁绪万端的心情写照。

总之,元代士人郁郁不平,竭力挣扎,企图以隐逸来对抗异化了的社会,希望于山水林泉之中,找回失落了的自我。或在大自然中洗涤身心,保持独立的人格自尊;或走向极端,在污浊的现实社会中,以狂狷放浪、桀骜不驯来反证自己的存在价值。无论从哪一端去追寻,他们都是那样执著,那样真率,那样天真绝俗!

元曲的人文精神就是指元杂剧和元散曲所反映出来的一种具有普世性的元代文人的精神世界,或者说以元曲为代表的元代的一种社会文化心理氛围,一种风靡全社会的情绪思潮。元曲的人文精神内涵则可用一句话概括:浪子风流、隐逸情调与斗士襟怀融会而成的反抗意识,浪漫情绪,审美人生。这种人文精神在剧曲与散曲中都得到体现。我们从元杂剧中的男女人物形象、元散曲中的浪子情怀与元曲作家的浪子风貌三个方面来观照。

  元杂剧中的男女人物形象

  杂剧中的生末也就是男主角都有浓郁的浪子色彩。第一号种子选手《西厢记》里的张生自我表白:“我是个猜诗谜的社家,风流隋何,浪子陆贾”,我们看,第一个定位词是“风流”,最后一个定位词是“浪子”。此外像裴少俊、郑元和等都是典型的浪子。

  杂剧中的旦角则大多是浪女,有一些就是所谓“上厅行首”,也就是职业艺伎,如关汉卿笔下的宋引章、赵盼儿等,比比皆是。160个元杂剧中只有两个坏妓女,其他都是正面形象。

  杂剧里的女角都具有“痴”、“浪”、“辣”的特点。像《望江亭》里的谭记儿,是个守寡的官太太,却被一个道姑撮合嫁给死了妻子的官员白士中,为了保护自己的家庭和婚姻,谭记儿靠自己的风流色相迷倒了杨衙内,偷了势剑金牌,充分张扬了“美”和“力”,整个剧情都表现了元人那种浪子无赖气息。这很微妙地传达出元朝和明朝不同的时代文化心理氛围。

  明朝中后期虽然思想解放,个性解放,却不能完全摆脱前面一百多年的专制压抑,思想束缚,所以正统思想还是不自觉地在人物情节上留下痕迹。元代却是完全自然的生存状态。

  元曲中的浪子情怀

  《西厢记》在明朝后期又火了起来,有的学者作了详细考证,说明朝出现了多少不同的《西厢记》版本、刻本。但这并不能说明《西厢记》在元代就不火,而是因为在元代浪子风流是基本的时代精神,《西厢记》只是众多浪花中的一朵,不可能唯我独尊。

  明朝人则是在经过了一百多年的个性压抑和精神扭曲后从前代作品中借来了火种,有一种突然发现的惊喜,所以显得特别有轰动效应。这也有点类似欧洲人在经历了中世纪的黑暗之后在古希腊的文学艺术中获得了惊喜一样,所以叫“文艺复兴”。这才是《西厢记》在明代好像特别红火的根本原因。

  元曲所体现的以浪子自居的“铜豌豆”精神“确实是一种观念的革命,是明中叶以后思想解放运动的先声”,当时很受了些嘲讽批判。